Stemple Pass

Herausfordernder, aber die Sinne schärfender Serienmörderfilm.

„Where can I go now for peace and quiet?“, fragt Ted „Unabomber“ Kaczynski durch James Bennings monotone Off-Stimme in Stemple Pass (2012), seiner unbestreitbar herausfordernden und doch aufregend spannenden Film-Quartettfolge statischer Einstellungen einer Hütte inmitten der Natur. Der Film ist Teil des Kunstprojekts Two Cabins, zu dem auch ein Film mit Texten von Henry Thoreau gehört: Concord Woods (2014). Durch Texte von Theodore J. Kaczynski (ohne Genehmigung verwendet) wird der Film mit statischer Elektrizität aufgeladen: aus frühen Tagebüchern (1971/72), einem versteckten Paket (1977/79), zwei entschlüsselten Notizbüchern (1985), dem Manifest (1995) und einem Gefängnisinterview (2001). Sie schildern die unheimliche innere und äußere Entwicklung von poetischer Naturverehrung und reumütigem Eichhörnchenschießen hin zu aggressivem Hass auf Kultur und Technologie und Bombenmorden: „I hate the technological society, because it deprives me of personal autonomy“.

Kaum ein Film fordert sein Publikum so heraus, doch Benning möchte sich (im Gespräch mit Sight & Sound) das Etikett „slow cinema“ verbitten: „I always believe that any learning comes through concentration and patience, and that you have to train yourself to have that patience and to perceive. That isn’t slow to me, that’s hard work“. Die Vorführung zeigt den Wert von Konzentration und Geduld: Filmische Bewegungslosigkeit ist nicht langsam. Nur filmische Bewegung kann langsam sein. Bewegungslosigkeit ist harte Arbeit. Und wer bereit ist, seine Aufmerksamkeit einzusetzen, wird unendlich viel zurückbekommen.

Einführung vor der Vorführung am 15. desember

Jon Inge Faldalen, Professor am Institutt for medier og kommunikasjon, Universitetet i Oslo, hat dieses Jahr das zweibändige Werk „Stillmoving“ veröffentlicht, in dem er den Einsatz statischer Einstellungen im Film analysiert und diskutiert. „Die zentrale Neuerung ist hier der Begriff „stillmoving“, der auch den Titel der beiden Bücher bildet“, schreibt Eirik Frisvold Hanssen in seiner Rezension in Norsk medietidsskrift (https://www.scup.com/doi/10.18261/nmt.33.1.5). „Die Zusammensetzung von „still“ und „moving“ ohne Zwischenraum ist eine sprachliche und typografische Manifestation der Hauptthese des Buches: Bewegungslosigkeit und Bewegung sollten nicht in erster Linie als Gegensätze verstanden werden, sondern als Qualitäten, die im Medium Film auf natürliche und untrennbare Weise nebeneinander bestehen. Bewegungslosigkeit wurde gewöhnlich mit negativen Begriffen beschrieben, als Bruch, Gegensatz und Abwesenheit von Bewegung, so Faldalen; hier besteht die Absicht stattdessen darin, eine präzise Sprache für Bewegungslosigkeit anhand positiver Begriffe zu etablieren – als etwas Gegenwärtiges und Beständiges.“

Jon Inge Faldalen hält eine Einführung vor der Vorführung von Stemple Pass am tirsdag 15. desember kl. 18:15.

Ort: Cinemateket i Oslo, Dronningens gate 16, 0152 Oslo