Bitter jul
Bitter jul – ein Film über Trauer und die Kunst des Erzählens
Das neueste Werk von Pedro Almodóvar ist sein bisher offenstes und selbstreflexivstes seit Pain and Glory: eine Autofiktion, die den Schaffensprozess selbst in den Mittelpunkt stellt und fragt, was ein Künstler den Menschen schuldet, deren Leben er in Kunst verwandelt. In seiner gewohnt sinnlichen Farbpalette gedreht, mit Musik von Alberto Iglesias und mit Bárbara Lennie und Leonardo Sbaraglia in den Hauptrollen, verdankt der Film seinen Titel und sein schmerzliches Herz dem gleichnamigen Lied von Chavela Vargas.
Elsa, Werbefilmregisseurin in Madrid, verliert während der langen Weihnachtstage ihre Mutter. Sie kann nicht trauern und tut das Einzige, was sie kennt: Sie arbeitet ohne Pause, bis eine Panikattacke sie zum Aufhören zwingt. Auf der Suche nach Luft flieht sie mit ihrer Freundin Patricia in die Vulkanlandschaften von Lanzarote und lässt ihren Partner in der Stadt zurück. Doch ihre Geschichte ist nur ein Teil des Ganzen: Parallel dazu erzählt der Film von einem alternden Regisseur, der an einem Drehbuch arbeitet, das auf den privaten Sorgen der Menschen basiert, die ihm nahestehen. So wird der Film zu einem Spiegellabyrinth – zu einer Geschichte über einen Filmemacher, der über einen Filmemacher schreibt, in der Erinnerung, Trauer und Erfindung einander unaufhörlich spiegeln.
Bitter jul feierte seine Premiere im Wettbewerb der Filmfestspiele von Cannes. Der Film ist eine melancholische Betrachtung von Trauer, Liebe und dem Preis des Geschichtenerzählens.
